Resumen semanal, del 2 al 8 de noviembre de 2022: entrevista a Yamada Naoko, Golden Kamuy Delay y Butterfly Soup 2

Resumen de AniFem

Encontrar modelos de masculinidad saludable en el manga BL

Max comparte cómo leer BL cuando era adolescente le dio un lugar seguro para imaginarse a sí mismo como un niño, incluso como un niño “poco masculino”, mucho antes de que estuvieran listos para declararse trans.

Registro de tres episodios de otoño de 2022

Los programas están repartidos por todo el mapa esta temporada, pero el equipo aún así se aseguró de registrarse y ver qué programas están dando en el clavo y cuáles se quedaron cortos.

Arknights: PRELUDIO AL AMANECER – Episodio 1

Algunos personajes femeninos prometedores, pero el origen de sus villanos es sorprendente.

¿Cuál es tu serie favorita sobre la lucha contra multimillonarios malvados?

Sólo estamos preguntando. Sin razón.

Encuesta de podcasts de mitad de temporada de otoño de 2022

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Más allá de AniFem

El desarrollador de Final Fantasy XVI tiene una respuesta terrible sobre por qué el juego es tan blanco (Kotaku, Sisi Jiang)

La misma falacia, usada en exceso, vuelve a asomar la cabeza.

Yoshida explicó que el mundo de fantasía de Valisthea se basaba en la Europa medieval y querían limitar el mundo cultural y geográficamente. “Valisthea nunca iba a ser realmente tan diversa como, por ejemplo, una Tierra moderna… o incluso Final Fantasy XIV”, dijo, como si le pidieran que incorporara todas las razas de todo el planeta. “En última instancia, sentimos que, si bien incorporar la diversidad étnica en Valisthea era importante, una incorporación excesiva en este rincón único de un mundo mucho más grande podría terminar causando una violación de los límites narrativos que originalmente nos establecimos”.

Lo que plantea la pregunta: ¿por qué impusieron un límite “sólo para blancos” en primer lugar?

Tras reconocer que el mundo real es más diverso que Valisthea, continuó: “La historia que estamos contando es fantasía, sí, pero también tiene sus raíces en la realidad”. ¿Cuál es, Yoshida? No puedes decir que tu mundo ficticio no está ligado a la realidad y luego usar la realidad para explicar por qué los negros no pueden existir en Valisthea. Elige una lucha y sigue adelante, por favor.

Lo realmente frustrante de todo esto es que los negros y los morenos siempre han existido en la Europa medieval. Si los líderes creativos hubieran investigado más o hubieran verificado sus prejuicios, entonces podrían haber notado que los negros han estado viviendo en Gran Bretaña durante dos mil años . O que algunos europeos negros fueron canonizados en el Sacro Imperio Romano . O se dio cuenta de que Iberia estuvo bajo dominio islámico durante aproximadamente 500 años. En lugar de una imaginación realista de la Europa medieval, obtuvimos FFXVI.

Sobre la Woobificación y por qué infantilizar a los villanos puede dañar el discurso útil (Teen Vogue, Stitch)

Se trata menos de disfrutar de los villanos que de posicionarlos como justificados.

Estas perspectivas se vuelven dañinas cuando se manejan como un arma y cuando se extienden a los villanos de la vida real, aquellos que asesinan, violan y manipulan el mundo real en el que vivimos. Los verdaderos asesinos como Ted Bundy y Jeffrey Dahmer han tenido fandoms que se remontan a décadas atrás. Los fanáticos del crimen verdadero fantasean con su asesino preferido, llamando activamente a las personas críticas con esta parte sedienta del crimen verdadero “antis” y advirtiendo a la gente que los bloquee o los denuncie. Mientras tanto, están ahí sentados poniendo excusas para los verdaderos asesinos en serie porque sus vidas eran muy malas. Están “bromeando” sobre lo asesinables que son los verdaderos negros . Están molestos porque los asesinatos en pantalla no les dieron suficiente asco. Los verdaderos asesinos reciben el tratamiento de Stan Twitter porque los actores que los interpretan en versiones dramatizadas son “calientes” y lloran bastante. No es de extrañar que las familias de las víctimas de Dahmer hayan criticado el explotador programa de Netflix de Ryan Murphy.

Al final del día, la woobificación se reduce a quién siente empatía en el fandom. Hay una insistencia en que deberíamos “dejar que a la gente le gusten los villanos”, pero cuando miro los villanos que le gustan al fandom y cómo les gustan: acosar a las personas que hablan de su villanía en el fandom, culpar a otros personajes por las acciones del personaje, minimizar el daño causado. en la narrativa, e insistir en que el villano es el verdadero héroe. Empiezo a preguntarme: ¿a esta gente realmente les gustan los malos? Porque lo que están presionando al final del día con los Kylos, Huxes, Lestats y Daemons en la cultura popular es… heroísmo. Miran a un villano perfectamente bueno (terrible) y deciden que quieren cortarle las garras, ponerle una chaqueta de cuero y convertirlo en el verdadero héroe que nunca ha hecho nada malo en su vida.

ENTREVISTA: Directora de Garden of Remembrance, Naoko Yamada (Anime News Network, Andrew Osmond)

Breve entrevista con la directora sobre su obra.

Siguiendo con la última pregunta, a veces se dice ¡K-ON! Se habría encargado asumiendo que los fanáticos masculinos del anime lo verían. Sin embargo, también se informó que una alta proporción de los espectadores reales de K-ON! en Japón eran mujeres. ¿Tiene algún comentario sobre esto?

Yamada : Sí, tienes razón en lo que los productores buscaban inicialmente. Sin embargo, ¡no era consciente en el momento en que estaba haciendo K-ON! que esa era la dirección a la que apuntaban. Lo único en lo que me concentraba era… estaba realmente impresionado por lo lindas y sanas que eran las chicas, y eso era algo que quería transmitirle a la audiencia. Creo que fue genial que los productores realmente no revelaran su dirección comercial o los motivos que tenían; Probablemente esa fue la fuente del éxito de K-ON!

Cuando estuviste en Glasgow en 2017, dijiste que A Silent Voice involucraba amor romántico, pero la historia de amor no era el elemento más importante. ¿Dirías que Liz y el pájaro azul es más una historia de amor y estarías feliz de describirla como una historia de amor gay en la que al menos una de las chicas, Mizore, es gay?

Yamada : En Liz and the Blue Bird, así como en Tamako Love Story , mucha gente lo interpreta como una historia de amor gay, como has mencionado. Pero esa no era tanto la intención. Sólo para explicar un poco más, no era tanto la representación de una orientación sexual, sino una representación de la adolescencia, lo que los personajes tienden a pasar en ese momento. Durante esos años de nuestras vidas, todo parece intensificarse, ya sean las amistades, la dependencia de una determinada persona, la dependencia…. También por las limitaciones de los mundos en los que viven los personajes. Solo quería describir cuán complejo puede ser vivir la adolescencia y por lo que tienden a pasar.

Así que no fue una simple descripción de “Sí, son homosexuales y esta es su historia de amor”, porque no puedo comentar sobre qué tipo de persona se enamorarían en el futuro, o de quién se enamorarían. convertirse en. Es un retrato de lo que eran en ese momento. La respuesta es que es bastante complicado.

‘¿Todo esto está bien?’: Los tableros publicitarios que utilizan íconos del manga cuestionan la desigualdad de género en el lugar de trabajo en Japón (The Mainichi, Hironori Takechi)

Si bien el porcentaje de mujeres en el Parlamento japonés ha aumentado del 8,4% (1946) al 15,3% (2022), sigue siendo inferior al de otros países.

Los carteles publicitarios exteriores incorporan personajes del manga cómico de Fujio Akatsuka “Tensai Bakabon”, incluido el padre problemático de Bakabon, conocido por decir una frase que puede traducirse aproximadamente como “Todo estará bien” o “Todo está bien”. En lugar del eslogan habitual, los anuncios que se exhiben en la estación JR Shibuya y en las estaciones de metro Kasumigaseki y Roppongi muestran personajes del manga con la pregunta: “¿Está todo bien?”.

De hecho, Japón lanzó su campaña “¡Hola, nueva regla!” campaña el 28 de octubre, con el objetivo de mejorar la desigualdad entre trabajadores y trabajadoras en todo el país. Como primera parte de la campaña, la empresa utiliza Tensai Bakabon, que gusta a personas de todas las edades en Japón, y anima a los usuarios de Twitter a dar ejemplos de lo que consideran injusto, como diferencias salariales entre hombres y mujeres y viejas costumbres. usando el hashtag “¿Está todo bien?” De hecho, Japón planea recopilar opiniones en Twitter, a través de llamadas telefónicas y en su sitio web hasta el 30 de noviembre.

El nuevo juego de agricultura de Square Enix te permite elegir pronombres no binarios (Kotaku, Isaiah Colbert)

Cuando fue entrevistado, el productor del juego lo describió como una inclusión “completamente normal”.

En los últimos tiempos, Square Enix ha avanzado mucho para asegurarse de que algunos de sus juegos sean más inclusivos. En una entrevista de julio de 2021 con The Gamer , el codirector de Final Fantasy VII Remake, Motomu Toriyama, dijo que la inclusión LGBTQ+ es una cuestión importante tanto para los jugadores como para los desarrolladores.

“En Final Fantasy VII Remake, reconstruimos el juego original utilizando la última tecnología, pero sentimos que no debería limitarse al aspecto técnico y necesitábamos actualizar el contenido de la historia que se muestra de acuerdo con las sensibilidades modernas”, dijo Toriyama a The Gamer. . Ese mismo mes, la compañía presentó una mascota de carácter no binario , Mina, para el Orgullo de ese año.

Sin embargo, el gigante de los JRPG no siempre lo hace bien. Por ejemplo, alguien podría querer recordarle al productor de Final Fantasy XVI, Naoki Yoshida, que, contrariamente a su visión centrista de que la gente de color caminando por el antiguo Final Fantasy violaría los “límites narrativos” del entorno medieval europeo del próximo juego , las personas negras y morenas no son No es una función de “juego nuevo plus” en el planeta Tierra.

Me gusta mucho más la vibra que siento del chico de Harvestella. “La visibilidad de las personas que no se ajustan al género se ha vuelto mucho más común, por lo que pensamos que era importante reflejar esto dentro del juego y mostrar que todos los jugadores son bienvenidos a Harvestella”, dijo Taka.

Blog: ¡Hazlo de nuevo, Nakamura! (Escribe MJ Lyons)

No es tan fuerte como el original, pero el protagonista es tan identificable como siempre.

Ahora que lo pienso, sin revelar detalles específicos de la trama de Go For It Again, Nakamura!, tal vez con lo que me topé es que no existe “el momento”. En Nakamura #1, “el momento” fue la escena final antes mencionada, cuando Hirose dice que pensaba que eran amigos. Si va a haber una secuela (Go For It Once Again, Nakamura, ¿tal vez?), seré un poco más indulgente con eso, pero no hay ese momento concluyente, solo un par de pequeños finales tontos que se sienten más como elipses. que un “continuará”, por lo que el manga no se siente tan satisfactorio; Incluso si están un poco más cerca al final y hay un par de momentos geniales y adorables en camino, simplemente no parece que su amistad (¡¿o relación?!) avance. Por supuesto, si terminaran juntos, eso cambiaría mucho el tono emocional de la serie… Aún así, si apareces y ves a Nakamura completamente desesperado, todavía hay mucho de eso.

Reseña del juego Sinsations 18+ BL – Sexo en Sin City (Blerdy Otome, Naja)

Estructuralmente un poco repetitivo pero divertido.

Estoy acostumbrado a que los desarrolladores de BL salten a través de aros para que los personajes salten al saco, pero no hay nada más simple que Lust teniendo que abrirse camino a través del Strip de Las Vegas para Lucifer. Eso es todo. Esa es la premisa. Y cuando tienes una premisa como esa, todo lo que puedes hacer es apoyarte en ella y divertirte. Sinsations es un juego hilarante y cursi, entre el intenso diálogo insinuante de Kosuke y las payasadas exageradas de los Pecados Capitales, este es un juego que no teme buscar risas baratas. Y aprecio que no todo tiene que ser pesimista, a veces un poco de campamento es todo lo que necesitas para contar una historia divertida.

Eso no quiere decir que Sinsations carezca de emoción, hay algunos momentos verdaderamente genuinos entre Kosuke y los otros Sins, las rutas de Envy y (sorpresa, sorpresa) Pride tiraron un poco de las cuerdas del corazón. Y lloré por tener que romper con Sloth al final de su ruta. Porque, al final del día, Kosuke tiene que seducir a TODOS los Sins. En un giro divertido de la jugabilidad habitual de las novelas visuales, Kosuke no se queda por mucho tiempo, al final de cada ruta inevitablemente tienes que decir adiós y pasar al siguiente.

Sólo podrás desbloquear la ruta del verdadero romance con el último pecado que persigas. Entonces, si estás buscando establecer una conexión de amor verdadero con uno de los chicos, asegúrate de guardarlo para el final (o si eres como yo, GUARDA CON FRECUENCIA y, en la repetición, cambia el orden de cada pecado). Puede resultar un poco molesto tener que saltarse todas las rutas seis veces diferentes para conseguir los mejores resultados para todos los LI. Sin embargo, me han asegurado que la secuela Modern Gods eliminó esta característica. Sin embargo, en este juego endulzan el bote con el contenido adicional donde puedes pasar un momento íntimo con Lucifer (y los otros personajes secundarios). Lucifer está muy bien… y su contenido extra es *beso del chef*

Estudiantes de la Generación Z que buscan cambiar la sociedad japonesa tolerando inconscientemente la discriminación (The Mainichi, Pak Taeu)

Actualmente, el grupo ha centrado sus esfuerzos en los Servicios de Inmigración y en la defensa de los extranjeros detenidos.

Hasegawa añadió: “En el Reino Unido, los racistas repiten comentarios intolerantes con evidente malicia, pero también hay un fuerte rechazo (hacia ellos) en la sociedad. En Japón, por otro lado, hay pocas personas que discriminan con intenciones maliciosas, pero creo que hay muchas que usan palabras discriminatorias de manera inocente y por diversión, y mucha gente las tolera”.

Basándose en estos encuentros y sus creencias, Hasegawa fundó Moving Beyond Hate en 2019 en el campus de Komaba de la universidad para participar en actividades contra la discriminación. Uno de los principales pilares de las actividades del grupo es la planificación e implementación de diversos talleres para conocer y luchar contra la discriminación. En la sesión de estudio de octubre celebrada en el campus, los participantes aprendieron y discutieron sobre la “organización”, una metodología que desempeña un papel importante a la hora de unir a los ciudadanos en solidaridad y construir un movimiento social de base amplia.

La organización adquirió amplio reconocimiento en Japón tras los comentarios racistas contra negros y chinos por parte de un profesor a tiempo parcial en la Universidad de Nihon, que salieron a la luz en junio de 2020. Después de ser consultado por un estudiante preocupado por los comentarios discriminatorios realizados repetidamente en clases en línea, el grupo condenó enérgicamente el incidente y lo dio a conocer ampliamente al público.

Se organizó una reunión cara a cara con un representante de la Universidad de Nihon y el grupo exigió a la institución trabajar en medidas de prevención de recurrencia. En septiembre de 2020, la universidad reconoció los comentarios discriminatorios realizados por el profesor y se disculpó.

La temporada 4 de Golden Kamuy retrasa los episodios restantes debido al fallecimiento de un miembro del personal (Anime News Network, Rafael Antonio Pineda)

Aún no se sabe cuánto tiempo deberá durar el retraso.

El sitio web oficial del anime Golden Kamuy anunció el martes que los episodios 6-12 de la cuarta temporada del anime (episodios 43-49 del anime general) se retrasaron debido al fallecimiento el 1 de noviembre de un miembro anónimo del personal principal del anime. .

El anuncio señaló que el miembro principal del personal que falleció era “indispensable” para la producción, por lo que el comité de producción y el estudio del anime Brains Base decidieron el retraso después de algunas discusiones. El calendario de lanzamientos de Blu-ray Disc y DVD del anime ahora también está en discusión. El sitio web anunciará una nueva fecha de emisión para los episodios y una fecha de lanzamiento para los lanzamientos de videos caseros cuando se decidan.

No te pierdas uno de los juegos más sentidos (y divertidos) de 2022 (Kotaku, Carolyn Petit)

Ahora hay una secuela del querido software gratuito VN para chicas de béisbol, Butterfly Soup.

La sopa de mariposa original de Brianna Lei fue una obra maestra, un juego raro y profundo que fue, para mí, una de las obras definitorias y esenciales de la era Trump temprana, una época en la que necesitaba especialmente que el arte me volviera a poner en contacto con mi propio humanidad. Junto a la demoledora extrañeza y la pasión de ” arreglar vuestros corazones o morir ” de Twin Peaks: The Return, estaba Butterfly Soup, catalogada por su creador como “una novela visual sobre chicas asiáticas gays jugando béisbol y enamorándose”. Y sí, fue (y sigue siendo) radical solo para un trabajo centrado en las chicas asiáticas queer como lo hizo Butterfly Soup, así que eso es una parte importante de lo que lo hizo tan grandioso. Pero la verdadera clave de su brillantez fue cuán atentamente se observó, cuán complejos y tridimensionales eran los cuatro personajes principales del juego, y cómo toda la hilaridad y la angustia del juego estaban arraigadas en el tipo de representación íntima de las vidas internas de los personajes y relaciones a las que tantas obras aspiran pero que muy pocas logran realmente.

Comunidad AniFem

Muestra para tomar notas, tal vez.

Bueno, para mí es el ejemplo que se puso aquí. Para mí es difícil superar a FF7.

Sin embargo, aunque quiero probar Outer Worlds, eso también parece muy divertido.

– The Dan (@TheDansome) 8 de noviembre de 2022

Kumo-desu funciona un poco. Es cierto que es más bien un científico malvado, pero planeaba hacer lo mismo que el malvado multimillonario (escapar al espacio después de arruinar el planeta).

– Búho estratégico (@StrategicOwl) 8 de noviembre de 2022

Esperaba que alguien dijera esto. Demonios, el primer episodio tiene una escena en la que un industrial militar le promete a un político que el puesto de primer ministro está garantizado siempre que no legisle contra la fabricación de armas.

– Justin Porter (@HavenRacewayJP) 8 de noviembre de 2022

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