Los Fan Studies (el estudio formal, a menudo sociológico, del fandom) son un sólido campo de estudio que se formalizó a principios de los años 90. Esos 30 años de historia pueden resultar un poco intimidantes para los lectores curiosos fuera del mundo académico, pero la lectura sobre el tema se ha vuelto más accesible con el paso de los años. La siguiente lista ofrece algunos libros notables y discusiones más informales como lugares para comenzar, así como algunos ensayos específicos del fandom del anime. Si bien los libros de las editoriales universitarias suelen ser caros, ¡a menudo se pueden solicitar en las bibliotecas locales!
FANTÍ
Discusión semanal en podcast sobre cómo reconocer las fortalezas y fallas de un trabajo.
A veces las personas, los lugares y las cosas que amamos no nos aman a nosotros. Somos fans, pero también tenemos algunos ANTI-sentimientos hacia ellos. Cada semana en FANTI, los periodistas Tre’vell Anderson y Jarrett Hill aportan su cultura pop y experiencia política a cosas que debemos defender y enfrentar.
Fans explicando
Podcast sobre el fandom como marco analítico y entrevistas a figuras destacadas del medio.
Los fans nunca han sido más visibles en la cultura dominante, pero ¿qué significa realmente ser un fan o ser parte de un fandom? Profundizamos en las conversaciones que actualmente dan forma a la cultura de los fans, desde las intersecciones con la industria del entretenimiento hasta las representaciones en los medios y los conflictos dentro del propio fandom. Flourish Klink y Elizabeth Minkel hablan con escritores, académicos, creadores de fans, gente de la industria del entretenimiento y más, y cada dos semanas salen nuevos episodios.
Mezcla de medios de Stitch
Blog de ensayos breves sobre tendencias en el fandom, particularmente en relación con el acoso. Stitch también escribe una columna regular sobre las tendencias del fandom para Teen Vogue .
Hablo por mí misma, pero estoy respaldada por dos décadas de vida en el fandom en línea y más de una década observando a los fanáticos defender y promover el racismo en espacios de fandom queer/feminista. Si usas mis palabras para ayudarte a explicar por lo que estás pasando en el fandom como fanático del color, me encantaría. Estoy aquí para ti. No estás solo y haré todo lo posible para apoyarte en estos tiempos difíciles y súper racistas.
Apretar desde los márgenes
El libro de Rukmini Pande sobre raza y racismo en la cultura de los fans.
El estudio de Pande desafía las ideas dominantes sobre quiénes son los fanáticos y cómo funcionan estos complejos espacios transnacionales y culturales, ampliando significativamente el alcance del campo. Además de entrevistar a treinta y nueve fanáticos de nueve países diferentes sobre sus prácticas como fanáticos, también posiciona al fandom mediático como un ciberespacio poscolonial, lo que permite a los académicos adoptar una visión más inclusiva de la identidad de los fanáticos. Con un análisis que abarca desde lo histórico hasta lo contemporáneo, Pande argumenta las formas en que los fanáticos no blancos siempre han estado presentes en esos espacios, aunque sistemáticamente ignorados.
Fandom, ahora en color
Ensayos recopilados sobre el centrado histórico de la blancura en el campo de los estudios del fandom.
Fandom, Now in Color reúne narrativas aparentemente contradictorias que se cruzan en la (in)visibilidad del raza/ismo en el fandom y los estudios sobre fans. Esta colección aborda el problema adoptando las diferentes tácticas de la descolonización: diversificar metodologías, desestabilizar los cánones de la erudición de “lectura obligada” al involucrarse en múltiples disciplinas, hacer que la blancura sea visible pero no la opción predeterminada contra la cual deben competir todos los demás tipos de racialización, y descentrar la blancura. fanáticos blancos incluso en aquellos fandoms donde se supone que son la mayoría. Estas nuevas narrativas se ocupan de una amplia gama de medios, desde cosplay y cómics hasta juegos de rol y videojuegos, y fandoms desde Jane the Virgin hasta la escena K-pop de Japón. Fandom, Now in Color afirma que ninguna respuesta o enfoque puede abordar suficientemente las categorías cambiantes de raza, racismo e identidad racial.
PUBLICACIÓN RAMPA SALVAJE
La prensa independiente se centró en apoyar voces subrepresentadas en los estudios de fandom.
Los proyectos apoyados por Wild Ramp Publishing actualmente incluyen The Learned Fangirl, The Learned Fangirl Emergency Fund para escritores culturales y el podcast Processing Through Pop Culture.
“Una disciplina invadida por la blancura”: #FSN2019 y Haciendo una declaración – Un GuestPost
La documentación de Samira Nadkani de una charla en la que participó alrededor de 2019, una década después de RaceFail ’09 , y lo poco que ha cambiado sustancialmente en el mundo de los estudios sobre fanáticos.
En abril de 2019, Zina Hutton, Cait Coker y Robin Reid me invitaron a formar parte de una mesa redonda sobre raza y racismo en el fandom y los estudios de fans en la conferencia PCA/ACA 2019 celebrada en Washington DC, EE. UU. La intención era discutir Fandom y Fan Studies 10 años después de los eventos de RaceFail ’09 para ver si las cosas habían cambiado y, de ser así, cómo. Si bien no hablé de los eventos de RaceFail ’09 en sí, sí influyó en mi crítica de las respuestas institucionales que siguieron a un evento más reciente.
Lo que sigue aquí es una estimación aproximada de las cosas que dije en la conferencia, muchas de las cuales no estaban escritas. Debo señalar que estas son sólo mis opiniones y que no hablo en nombre de Rukmini Pande, quien también participó en la serie de eventos que planeo discutir.
Las niñas y las mujeres se salen de control: el placer y la política de la comunidad de cómics aficionados de Japón
Ensayo de la década de 2000 sobre las creadoras de doujinshi en Japón de la traductora Rachel Thorn.
Este artículo –basado en trabajo de campo, entrevistas e investigaciones bibliotecarias– tiene quince años, y si lo revisara, hay algunas cosas que modificaría, pero creo que mis argumentos centrales se mantienen bastante bien hoy. Espero que lo disfruten.
“¿Existen fans femeninas del anime?” El impacto de los discursos excluyentes de las mujeres en rec.arts.anime
Ensayo reciente sobre el efecto dominó de la misoginia en los primeros espacios de anime en línea.
Este artículo examina los discursos excluyentes de las mujeres en el popular grupo de noticias de anime Usenet, rec.arts.anime. Al remontarse a las historias del anime en línea anteriores al año 2000, este artículo propone comprender cómo las prácticas discursivas que excluyen a las mujeres en rec.arts.anime han contribuido a dar forma a las identidades discursivas de las tecnoculturas tóxicas contemporáneas, ya que se admite que el foro 4chan se originó a partir del anime en línea. fandom. Utilizando un conjunto de datos de 252 mensajes relacionados con cuestiones de género publicados entre 1992 y 1996, identifico 7 prácticas discursivas que estoy teorizando aquí bajo el nombre de networking negativo: 1. Culpar a las fans del anime por su falta de visibilidad; 2. Dudar del auténtico interés de las mujeres por el anime; 3. Desconcertar a la fanática del anime; 4. Acosar a las fanáticas del anime; 5. Criticar la asociación del feminismo con el anime, tanto como prácticas interpretativas como académicas; 6. Menospreciar las preocupaciones de las fans del anime; y 7. Negar o ignorar los desafíos que enfrentan las fanáticas del anime. Sostengo que el impacto de estos discursos debe entenderse como determinante en el establecimiento de la identidad hegemónica de los fanáticos del anime en línea y sus prediscursos, especialmente en lo que se relacionan con la marginación duradera de las mujeres y los fanáticos del anime con diversidad de género.
Boys’ Love Manga: ensayos sobre la ambigüedad sexual y el fandom transcultural del género
Libros de ensayos de mediados de la década de 2010 sobre la recepción e interpretación de BL.
“Boys’ love”, un género homoerótico entre hombres escrito principalmente por mujeres para mujeres, goza de popularidad mundial y es uno de los nichos editoriales de más rápido crecimiento en los Estados Unidos. Se encuentra en manga, anime, novelas, películas, juegos electrónicos y ficción, obras de arte y videos creados por fanáticos. Esta colección de 14 ensayos aborda el amor de los niños tal como lo han recibido y modificado los fanáticos fuera de Japón como una mercancía, una controversia y una cultura.
UNA SOCIOLOGÍA DE LOS CÓMICS DE SEÑORAS JAPONESAS Imágenes de la vida, los amores y las fantasías sexuales de las mujeres japonesas adultas
Libro que analiza la historia del manga femenino desde un marco sociológico.
Esta obra es un libro sobre la historia, el contenido y las funciones de los cómics femeninos, la incorporación más reciente a los cómics modernos en Japón. Este libro emplea la metodología de la sociología visual que utiliza imágenes como fuente de datos y material para el análisis. Describe la historia única de los cómics femeninos japoneses y explora cómo el amor y la sexualidad de las mujeres japonesas se representan como un reflejo de su vida cotidiana.
