Resumen de AniFem
Diablos – Episodio 1
Un estreno decente que tiene mucho margen de crecimiento como comedia fantástica.
Santa Cecilia y el Pastor Lawrence – Episodio 1
Una comedia romántica perfectamente agradable para completar los estrenos de verano.
¿Cuál fue tu anime favorito de la primavera de 2023?
¡Hay muchos para elegir!
Más allá de AniFem
Atelier Pierrot sobre negocios, marketing internacional y ropa lolita de tallas grandes [Entrevista] (Stephano)
Entrevista con el CEO y gerente de marca internacional de la influyente marca lolita gótica.
[Connie]: Al final, Atelier Pierrot ha tenido una mente muy abierta al probar varias cosas diferentes para encontrar la mejor manera que funcione para permitir que cada vez más personas puedan usar nuestros artículos.
Al mismo tiempo, tuve una conversación con Yuko y muy a menudo la gente comenta lo bueno que es Atelier Pierrot en cuanto a representación, especialmente en comparación con muchas marcas japonesas. Por ejemplo, en los desfiles de moda en el extranjero suele haber muchas personas de diferentes tamaños, edades, razas y géneros vistiendo la moda. Cuando lo comenté, Yuko simplemente dijo: “Oh, sólo elijo a las personas que son lindas”. Así que no fue una decisión consciente de intentar encajar a las personas en categorías, sino la creencia genuina de que las personas son lindas.
¿Cómo ha sido la acogida del tallaje más inclusivo?
Connie : En general, creo que la acogida ha sido buena. La gente parece muy contenta con los lanzamientos, Atelier Pierrot también ha estado muy feliz de ver a la gente usando prendas de talla grande. He notado que hay muchos más comentarios de personas que pueden sentirse más cómodas usando más artículos hechos para ellos, en lugar de usar las medidas máximas de los artículos.
Por lo demás, la acogida ha sido realmente buena, pero como las piezas de talla grande realmente dependen del mercado extranjero, las tendencias de compra son muy diferentes. Por ejemplo, la gente dirá “oh, no lo compraré ahora” o esperarán a conseguirlo de segunda mano. Sin embargo, no creo que la gente entienda cuán pequeñas son nuestras tiradas en comparación con las de los grandes minoristas de moda. Las piezas de Atelier Pierrot ya son bastante raras de encontrar de segunda mano y la gente tiende a conservar sus piezas góticas durante mucho más tiempo que los artículos dulces. Entonces, ciertamente, las personas que compran un artículo directamente realmente ayudan a respaldar cada vez más los lanzamientos de tallas grandes.
Una historia alternativa en Ōoku: The Inner Chambers (Anime News Network, Steven Jones Monique Thomas)
Si bien la adaptación es un poco rígida, no puede disminuir el material fuente del galardonado josei.
Nicky : El giro de Ōoku hacia el patriarcado también tiene más matices de lo que se puede deducir de la superficie. Si bien se presta mucha atención a la victimización de estos hermosos hombres, no es como si hubiera sucedido por sí solo; refleja el sufrimiento de las mujeres. Sin embargo, la tragedia es, en última instancia, consecuencia de reglas preexistentes. Estos hombres son reducidos a sus cuerpos, tratados como propiedad y tienen poca o ninguna influencia sobre sus vidas o su supervivencia. Sus opciones de libertad económica se limitan al matrimonio o a venderse. Sin embargo, es injusto porque intenta mantener el status quo. Esto tampoco es tan cierto más allá del prólogo, ya que se enfatiza que se necesita algo más que cambiar quién ocupa el poder para desmantelar años de opresión estructurada.
Y, de hecho, la idea de una mujer emperadora japonesa no es exclusiva de la ficción. Antes del shogunato Tokugawa, al menos ocho mujeres documentadas ascendieron al trono. Sin embargo, los hombres tuvieron, y todavía tienen, prioridad. Incluso en los tiempos modernos, donde el grupo real se ha reducido, la idea de que las mujeres asuman el título de emperador sigue siendo controvertida entre las potencias conservadoras. Por el contrario, otros miembros de la población actual no ven ningún problema.
Steve : ¡Hay una razón por la que mucho de esto todavía parece contemporáneo! Si hay algo que me gustaría enfatizar a cualquiera que tenga curiosidad sobre Ōoku, es que la historia enfáticamente NO trata sobre el “cambio de lugar” de género. Es mucho más complejo que eso, necesariamente, porque Ōoku se toma muy en serio su concepto. Las estructuras de poder arraigadas no se disuelven de la noche a la mañana, ni siquiera en circunstancias revolucionarias. Es más exacto decir que Ōoku explora las consecuencias de que las mujeres asuman el control de un sistema tradicionalmente patriarcal y, más específicamente, cómo se ve ese “control” cuando la estructura real en juego es más grande que ambos géneros combinados.
Una joven completa la primera gran restauración de los ‘Paneles de Hiroshima’ (The Mainichi)
Se eligió una universidad para la restauración para conectar la obra icónica con la próxima generación.
“Fantasmas” era “la escena que el señor y la señora Maruki querían transmitir primero”, dijo Saito. “Por eso me siento honrado de haber desempeñado un papel en (la restauración) de esta obra, que debería transmitirse a la posteridad”.
La pareja, que fue nominada al Premio Nobel de la Paz en 1995, comenzó a dibujar lo que presenciaron en Hiroshima poco después de llegar a la ciudad, utilizando la destrucción dejada tras la bomba atómica como inspiración para expresar y explorar temas de violencia.
Son bien conocidos no sólo por representar a los japoneses como víctimas sino también como participantes en actos violentos.
Una de las obras de la colección, llamada “La muerte de los prisioneros de guerra estadounidenses”, muestra a los prisioneros de guerra estadounidenses siendo tratados con brutalidad después de haber sido expuestos a la radiación de la bomba atómica, mientras que “Cuervos” ilustra el trato discriminatorio de los coreanos que viven en Japón en el tiempo.
Otras obras de arte de los Maruki también exploran temas y temas relacionados con la guerra, como la masacre de Nanjing, el campo de concentración de Auschwitz y la batalla de Okinawa.
La invención de “la mirada masculina” (The New Yorker, Lauren Michele Jackson)
La invención, deformación y reexamen del término 60 años después de la publicación del ensayo original.
En la introducción a una colección de sus ensayos de 1989, “ Visual and Other Pleasures ”, Mulvey escribió que su ensayo sobre la mirada masculina había surgido del extático pensamiento feminista de su época. Las feministas de los años setenta comprendieron la utilidad política de una polémica. Mulvey, con ese espíritu, había perdido cierto grado de matices, señaló; Cualquier revisión de su ensayo debería considerarlo parte del “momento histórico” y no un concepto hecho para durar. Pero el ensayo de Mulvey también tenía una inclinación progresista que se pasa por alto cuando los críticos actuales invocan la “mirada masculina” como garrote. Cinéfila de toda la vida y cineasta, Mulvey vio en el cine independiente emergente de los años sesenta y setenta una oportunidad para que el cine se separara de las convenciones patriarcales y las prioridades adineradas de Hollywood. Invocando a directores de vanguardia, incluidos Hollis Frampton y Chantal Akerman , Mulvey pidió el “nacimiento de un cine que sea radical tanto en un sentido político como estético”.
[…]
En un libro publicado esta primavera, “ A Black Gaze ”, Tina M. Campt, teórica feminista negra de la cultura visual en Princeton, recoge esa tensión en el pensamiento de Lacan. La mirada tal como la presenta no es otro lugar decisivo de poder; no es un diagnóstico ni una definición establecida. (“Mi elección del artículo indefinido es intencional”, escribe sobre el título del libro). Más bien, le interesa cómo funcionan las diferentes artes; cita, por ejemplo, los ensamblajes de videos cotidianos de Arthur Jafa o las fotografías audazmente íntimas de Deana Lawson. Retratos de la vida negra : establecen nuevos términos para un compromiso activo y variado entre el espectador y lo visual. Al igual que el ensayo de Mulvey, el libro de Campt mira hacia el futuro y nos exhorta a “pensar más allá de nuestra zona de confort”, hacia algo nuevo y especulativo.
¡Cielo altísimo! Pretty Cure: Episodios 13-24 (Anime News Network, Rebecca Silverman)
La serie continúa fortaleciéndose a pesar de algunos episodios visualmente inestables.
En un nivel puramente académico, la llegada de Cure Butterfly a escena es significativa por la forma en que trabaja para remodelar elementos del género en su conjunto. ¡El manga Idol Dreams de Arina Tanemura puede ser anterior a Soaring Sky! Pretty Cure en términos de darnos una mujer mágica (y Chikage tiene treinta y un años, mucho mayor que Ageha, de dieciocho), pero esta serie es una versión más clásica de la historia de la chica mágica, lo que brinda la inclusión de Ageha en el elenco. alineación de especial importancia. Al igual que Tsubasa puede transformarse en Cure Wing muestra que los niños pueden ser superhéroes más amables, Ageha convertirse en Cure Butterfly es un guiño a la base de fans más antigua de la franquicia Pretty Cure . Siempre se ha mirado de reojo a los fanáticos adultos de los medios infantiles (y cualquier persona interesada en coleccionar muñecas sin duda se ha enfadado). Aún así, el quid de la cuestión es que no importa quién seas o cuántos años tengas si algo te habla. Las historias de chicas mágicas tienen mucho que ofrecer a cualquiera que quiera interactuar con ellas, y Cure Butterfly envía el mensaje de que está bien que te gusten incluso si no eres una niña de ocho años. Se relaciona con la cultura de la edad adulta frágil, que establece que hay que “actuar según la edad” como la sociedad considere apropiado, y eso es tan importante como Cure Wing o la crisis de fe de Sora.
Benedikta de Final Fantasy 16 merecía algo mejor (Gamespot, Jess Howard)
Discusión llena de spoilers sobre el arco del personaje.
Benedikta Harman es una mujer profundamente imperfecta. Puedes ver esto en sus expresiones, que a menudo están retorcidas por la ira, y en sus tácticas de manipulación, que yacen retorcidas en las sábanas. Es temperamental, hambrienta de poder, cruel y conflictiva, alternando repetidamente entre ser el villano y la víctima en su lucha por la autopreservación. También es uno de los mejores personajes femeninos que ha aparecido en un juego de Final Fantasy en casi dos décadas, y merecía un trato mucho mejor que el que recibió en Final Fantasy XVI.
Como Dominante de la arpía del viento Garuda, Benedikta, en todo su insaciable esplendor, es un personaje inspirado. Al igual que las arpías representadas en la mitología griega, Benedikta es un hermoso buitre, hambriento de restos de poder y lo suficientemente inteligente como para tomarlos. Vemos esto en su agresión en el campo de batalla y su sumisión a los hombres que considera poderosos. Como el viento mismo, ella está en constante cambio y es capaz de ofrecer un respiro o desatar una destrucción insondable. En resumen, su Eikon le sienta perfectamente y su relación con Garuda se siente como una verdadera fusión de almas en lugar de algo transaccional o jerárquico.
ryuchell: El talento japonés deja un legado de activismo y optimismo (Unseen Japan, Himari Semans)
La modelo y activista perdió la vida por suicidio la semana pasada.
Ryuchell fue un abierto defensor de la comunidad LGBTQ+ en debates televisados sobre legislación relacionada con la igualdad de género y un crítico de los comentarios transfóbicos de los propios legisladores.
A principios de este año, cuando la Dieta Nacional debatía propuestas de leyes LGBT, un punto de discusión fue si las palabras “la discriminación es imperdonable” deberían incluirse o no. Los miembros de extrema derecha del PLD se opusieron firmemente a este lenguaje.
El ex ministro de Asuntos Exteriores del PLD, Nakasone Hirofumi, expresó su desaprobación diciendo: “Si una persona que tiene un cuerpo masculino pero dice ser mujer va al baño de mujeres en una estación de tren y le dicen que se vaya, ¡a eso lo llaman discriminación! “
Ryuchell respondió señalando el supuesto propósito de la ley de proteger a los ciudadanos vulnerables que no pueden protegerse completamente de la discriminación. Compartieron su apoyo a la inclusión de las palabras “la discriminación es imperdonable”, pero señalaron que las cuestiones de LGBTQ+ con respecto a los baños y retretes merecen su propia discusión y están separadas del caso que nos ocupa.
La afligida madre de la luchadora Hana Kimura ‘no puede perdonar’ cómo se hizo el espectáculo: audiencias en la corte de Tokio (The Mainichi, Kenji Tatsumi)
El artículo incluye una discusión sobre la muerte de Hana por suicidio.
En su declaración de opinión ante el Tribunal de Distrito de Tokio, Kyoko dijo: “No puedo perdonar en absoluto la forma en que se produce un espectáculo en el que se trata a las personas como objetos desechables”. Fuji TV solicita que se desestime la demanda.
Según la denuncia, Hana comenzó a aparecer en el programa en septiembre de 2019 y fue objeto de una avalancha de calumnias a través de las redes sociales después de que se transmitiera una escena que la mostraba enojada con un coprotagonista masculino. Según el contrato de Fuji TV, Hana habría sido considerada responsable si hubiera decidido renunciar y el programa ya no pudiera transmitirse, lo que significa que se encontraba en una situación en la que de facto era imposible irse.
En su declaración de opinión, Kyoko afirmó que el personal del programa animó a Hana a estar excesivamente enojada al decir: “Está bien llegar incluso a abofetearlo”. Y añadió: “Me gustaría preguntar esto a las personas involucradas en el programa: ¿Habrían permitido que un ser querido siguiera apareciendo en este programa después de haber sido culpado? Me gustaría que enfrentaras diligentemente este problema”.
A pesar de las promesas, Nintendo todavía tiene pocas mujeres directivas en Japón (Axios, Stephen Totilo)
El 23,5% de los directivos de Nintendo son mujeres en todo el mundo, frente al 4,2% en Japón.
Las mujeres en Nintendo Co. ganan, en promedio, el 72% de lo que ganan los hombres, según el informe anual, el primero de la compañía en incluir el desglose salarial.
Nintendo atribuye esto a problemas de permanencia en un lugar donde los trabajadores permanecen en la empresa durante un promedio de 14,3 años (y donde los empleados veteranos son en su mayoría hombres).
“La brecha salarial entre empleados regulares hombres y mujeres se debe principalmente a diferencias en la duración del servicio y la edad promedio”, señaló la empresa: “No hay diferencia de trato entre hombres y mujeres en términos de salario o sistemas de evaluación”.
HILO : Recomendación del libro ¡Hola! Mi nombre es Loco y soy racista por la periodista Baye McNeil.
No intenta “probar” que de algún modo es inocente de tener prejuicios o que siempre tiene las opiniones moralmente más correctas e indiscutibles sobre la raza.
Es un libro muy humano. Es un estándar al que todos deberíamos aspirar. (2/5)
– Sam (@yo_samuteki) 14 de julio de 2023
BONIFICACIÓN : Solicitud de encuesta para mujeres fanáticas del anime/manga mayores de 30 años.
Estoy trabajando en un artículo sobre mujeres mayores de 30 años que les gusta el anime/manga y estoy investigando un poco. Si eres tú, ¡me encantaría que pudieras responder esta encuesta anónima con algunas preguntas! ¡Los RT también se agradecen! https://t.co/blXJtCpHmw
– Lisa | La maravilla del anime (@thewonderofivy) 17 de julio de 2023
Comunidad AniFem
Tomémonos un minuto más para disfrutar de lo mucho que tuvimos para elegir la temporada pasada.
¡Pase a Loafer, Watashi no Yuri wa Oshigoto desu y Kimi wa Houkago Insomnia fueron fantásticos! (Pasé gran parte de Insomnia aterrorizado de que fuera a ir a un lugar maníaco-duendecillo-enfermo-muere-para-que-el-protagonista-pueda-crecer, y se alivió cuando no fue así porque el programa es genial).
– Marley Teter (@MarleyTeter) 18 de julio de 2023
¡Ala de pajarito! incluso si me seguía preocupando cómo podría ir a veces. ¡El segundo lugar cercano fue Oshi no Ko! https://t.co/wifZldk3iT
– Eli @ (@wagamama__puu) 18 de julio de 2023
