Resumen semanal, del 19 al 25 de julio de 2023: novela ligera oscura y sáfica, generación de voz por IA poco ética y un tributo a CLAMP

Resumen de AniFem

Resumen del estreno de verano de 2023

Todas nuestras reseñas de estreno, además de algunas actualizaciones sobre los segundos episodios.

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Nuestros favoritos de una temporada realmente espectacular.

Chatty AF 188: Resumen de primavera de 2023

Alex, Vrai y Peter (con la aparición especial de Toni) intentan conseguir la recompensa de primavera.

¿Cuál sería tu doble función de anime ideal?

Mi vecino Totoro/La tumba de las luciérnagas fue el Barbenheimer original.

Podcast adicional (con transcripción) Julio de 2023: ¿Qué es el destino?

En el que Alex hace todo lo posible para explicar los orígenes de la gigantesca franquicia Fate a Cy y Vrai desconocidos.

Más allá de AniFem

Vivo para servir a la bruja: una novela romántica oscura (Kickstarter, Jacque Aye)

Adornada por Chi y la creadora de The Magical Girl’s Guide to Life está iniciando una novela ligera sáfica.

Ceciline vive para servir a su Ama, la bruja sabia, cálida y misteriosa que la crió. Juntos, viven una vida tranquila escondidos en su cabaña en el bosque. La bruja hace su magia y Ceciline la sigue de cerca, barriendo pisos, reuniendo ingredientes y manteniéndose alerta en caso de que su Ama la necesite para algo. La bruja se niega a enseñarle hechizos o encantamientos. Pero a Ceciline no le importa. Está perfectamente contenta con cómo están las cosas. Ella sólo desea ser útil.

Pero las cosas cambian cuando un misterioso viajero aterriza en su puerta con un ruido sordo. Y cuanto más se acercan los dos, más se pregunta Ceciline si la bruja la está protegiendo… o la encarcela.

Vivo para servir a la bruja es una historia sobre el trauma y cómo tiende a transmitirse una y otra vez y…

Tears of the Kingdom muestra que, sin cambios, la accesibilidad en los juegos de Nintendo seguirá siendo accidental (Eurogamer, Geoffrey Bunting)

El director de la serie, Aonuma, respondió anteriormente a la posibilidad de asignar botones como una renuncia a demasiado control como diseñadores.

Al demostrar la nueva función de las flechas guiadoras, Aonuma dejó escapar una admisión interesante. “Últimamente mis ojos no pueden seguir objetos que se mueven rápidamente”, dijo. La evaluación de Aonuma, de sesenta años, parece un reconocimiento de las dificultades cognitivas que enfrentan los jugadores mayores.

Nintendo puede hacer juegos accesibles. Sus desarrolladores crean juegos accesibles. De hecho, la accesibilidad forma parte de la comprensión fundamental de la empresa sobre el diseño de juegos. Lo que muestra la admisión de Aonuma, sin embargo, es que Nintendo considera la accesibilidad para un mercado impulsado por la edad, en lugar de ser parte de un enfoque inclusivo del diseño.

Mientras Sony y Microsoft trabajan para crear juegos para todos, Nintendo se centra en crear juegos para una amplia gama de edades demográficas: toda la familia, por así decirlo. Esto es obvio si se considera cómo Nintendo se ha posicionado como desarrollador orientado a la familia. Es por eso que sus juegos son accesibles tanto para jugadores experimentados como para inexpertos, pero también por qué vemos tanta accesibilidad accidental en juegos que de otro modo irían en contra de su base de jugadores discapacitados. Es por eso que las flechas guiadoras en Tears of the Kingdom son geniales para jugadores ciegos y con discapacidad visual, pero hay poca o ninguna consideración sobre cómo navegan por el mundo y la historia de otra manera.

Comprenda que nada de esto pretende denigrar activamente la accesibilidad que se encuentra en Tears of the Kingdom y otros juegos de Nintendo, ya sea accidental o no. Más bien, es para demostrar que Nintendo comprende los fundamentos del diseño de juegos accesibles. Entiende que la accesibilidad es algo más que solo configuraciones (en un momento en que las opciones son el foco de atención de muchos) y comprende claramente cómo implementar funciones accesibles. Es para demostrar que sería muy fácil para Nintendo pasar a ser más inclusivo y en el proceso convertirse en un líder de la industria (si no el líder de la industria) en diseño accesible.

Autor discapacitado gana prestigioso premio literario japonés en 1º ( The Mainichi)

El premio se estableció en 1935.

Una autora con discapacidad física ganó el miércoles por primera vez el prestigioso premio literario Akutagawa de Japón por su trabajo sobre la ira y los deseos de una mujer discapacitada.

Saou Ichikawa, que padece miopatía congénita, ganó el Premio Akutagawa para autores emergentes por su novela “El jorobado”, un debut humorístico que también actúa como comentario sobre los privilegios de las personas sin discapacidad.

“Escribí esto pensando que no hay muchos autores (con discapacidades graves) como yo”, dijo en una conferencia de prensa Ichikawa, que utiliza un ventilador y una silla de ruedas eléctrica.

“Me gustaría que todos pensaran por qué una obra como ésta se convirtió en la primera en ganar el Premio Akutagawa en 2023”, añadió el hombre de 43 años.

Respuestas de control de calidad de los candidatos (poner fin al racismo de la OTW)

Lista completa de cómo los posibles miembros de la junta directiva de AO3/OTW respondieron a las preguntas enviadas.

Como parte de nuestro análisis de las respuestas de control de calidad de los candidatos con respecto a nuestros objetivos (específicamente: TOS actualizados, Consultor de Diversidad y Transparencia), presentamos las respuestas de los candidatos a las preguntas relacionadas con estos temas en un formato que permite una fácil comparación. Estas respuestas se proporcionan tal como fueron dadas por los candidatos y sin comentarios. En la hoja de cálculo se proporcionan enlaces a las respuestas originales.

¡Esta colección de camisetas es perfecta para los fans de CLAMP! (Revista UT)

Entrevista con dos de los editores de CLAMP desde hace mucho tiempo sobre su legado.

Uchida : En el manga shonen, es la trama la que impulsa la historia de una manera clara, mientras que el manga shojo está impulsado más por las emociones de los protagonistas. Son completamente diferentes a nivel estructural.

Saito : Eso es muy cierto. Nuestra audiencia en Nakayosi está compuesta principalmente por niñas de primaria y secundaria, por lo que nuestros artistas piensan en las emociones y preocupaciones de los estudiantes de primaria y secundaria cuando crean sus historias. Las cosas que los niños buscan en las historias siempre están cambiando y creo que CLAMP es muy sensible a eso.

Uchida : Creo que las historias sutiles y emocionales son un desafío porque no pueden explicarse mediante la lógica o la razón.

Saito : Se ha dicho que el manga shojo trata sobre las reacciones emocionales de los personajes ante lo que sucede en su entorno inmediato. Es un género matizado en el que el drama surge de lo que es importante para un personaje, cuyas emociones no se pueden expresar fácilmente con palabras. Ciertamente no es tan sencillo como el manga shonen, que tiende a tener muchos deportes y acción. Pero todos experimentan momentos en los que se sienten más atraídos por las imaginaciones sentimentales del manga shojo, así como momentos en los que prefieren el espíritu de aventura y audacia que se ve en el manga shonen. Ambos géneros reflejan aspectos centrales de la vida humana.

Uchida : Eso me hace pensar en cómo también hay temas shonen en el manga shojo de CLAMP. Rayearth tiene robots gigantes, por ejemplo, y Sakura se deja llevar por la misión del protagonista de coleccionar cartas. Me parece que el hábil equilibrio de géneros de CLAMP es lo que conquista a los lectores antes de que se den cuenta.

Informe: Tus actores de videojuegos favoritos quieren que dejes que la IA genere sus voces (TheGamer, Rhiannon Bevan)

Desde que los dejan sin trabajo hasta que los obligan a decir cosas que siempre se han negado a decir, los actores están preocupados por las réplicas de IA.

La actriz de Persona 5 , Erica Lindbeck, abandonó recientemente Twitter después de pedir a los fans que dejaran de generar su voz con IA. Estos fanáticos, que presumiblemente aman su actuación, dado que querían copiarla en primer lugar, defendieron los videos, alegando uso legítimo ya que no están ganando dinero. Esta justificación no hizo que Lindbeck se sintiera mejor. Tampoco agradó a otros actores que la respaldaron, muchos de los cuales también comenzaron a encontrar generadores de IA de sus propias voces en línea.

“Estoy seguro de que no ven ningún problema cuando lo hacen. Quiero decir, no están ganando dinero con ello, entonces, ¿cuál es el problema? Yuri Lowenthal, el actor de toda la vida conocido por juegos como Marvel’s Spider-Man , Fire Emblem y Persona , me lo cuenta por correo electrónico.

“Bueno, lo importante es el consentimiento. Básicamente, te estás apropiando de la identidad de alguien y obligándolo a hacer algo sin su consentimiento, y eso no está bien”.

Le pregunto si existe el temor de que los fanáticos puedan inadvertidamente llevar a los estudios de juegos a robarles también sus voces, pero él dice que “ya ha ocurrido”, algo que los sindicatos quieren regular. “Si no existen directrices o protecciones, siempre termina en explotación”.

“La mayoría de los actores de doblaje ya pertenecen a SAG-AFTRA, y muchos de nosotros hemos estado en los piquetes desde la huelga de la WGA porque entendemos la importancia de aquello por lo que están luchando. Nos afecta a todos”.

Los papás quieren que las nuevas mamás sigan haciendo las tareas del hogar, dice un folleto japonés (Unseen Japan, Jay Allen)

La encuesta entre padres y futuras madres se realiza anualmente desde 2017, pero recientemente llamó la atención en las redes sociales japonesas.

Según los comentarios de las redes sociales, parece que ya no harán eso. La ciudad dice que, a partir de hoy, ya no enviará más panfletos controvertidos. “La forma en que se presentaron los resultados de la encuesta y otra información puede haber fomentado una percepción estereotipada de los roles de género”.

Obviamente, esta encuesta pasó desapercibida durante años antes de volverse viral. Entonces, ¿por qué causó tanto revuelo ahora?

Además del crecimiento de las redes sociales, una de las razones es la creciente conciencia en Japón sobre los desequilibrios de género, no sólo en la oficina, sino también en el hogar. Las encuestas muestran que Japón tiene uno de los peores desequilibrios de género en la vida hogareña: las mujeres en matrimonios heterosexuales soportan cinco veces más cargas de trabajo doméstico y crianza de los hijos que sus maridos .

Este desequilibrio existe incluso en hogares donde ambas parejas trabajan. Una encuesta reciente realizada por una empresa inmobiliaria demostró que, además de sacar la basura, la mayoría de las mujeres son las principales responsables de todas las tareas del hogar .

Muere el novelista japonés Seiichi Morimura, conocido por su trilogía sobre las atrocidades de las unidades del ejército en tiempos de guerra (The Mainichi)

El escritor falleció a los 90 años.

“Akuma no Hoshoku”, o “La gula del diablo”, que comenzó como una serie de periódicos en 1981, se convirtió en un éxito de ventas y creó sensación en todo el país por las atrocidades cometidas por la Unidad 731 del Ejército Imperial Japonés en China.

Desde su base en Harbin, China, controlada por los japoneses, la Unidad 731 y unidades relacionadas inyectaron a los prisioneros de guerra tifus, cólera y otras enfermedades como investigación sobre la guerra bacteriológica, según historiadores y ex miembros de la unidad. También se cree que la Unidad 731 realizó vivisecciones y congeló a prisioneros hasta la muerte en pruebas de resistencia.

Morimura comenzó a colaborar con artículos en revistas mientras trabajaba en hoteles. Ganó el prestigioso Premio Edogawa Rampo por su ficción de misterio en 1969 y el Premio de Escritores de Misterio de Japón en 1973.

Nacido en 1933 en Saitama, justo al norte de Tokio, Morimura sobrevivió a los duros bombardeos estadounidenses en la región de Tokio hacia el final de la Segunda Guerra Mundial y desarrolló principios pacifistas. Escribió un libro sobre su compromiso de defender la Constitución pacifista de posguerra de Japón y oponerse a las armas nucleares. Se unió a las protestas contra una reinterpretación de la constitución de 2015 por parte del entonces primer ministro Shinzo Abe que permitía una mayor actividad militar.

Su novela de 1976 “Ningen no Shomei” (“La prueba del hombre”), un misterio sobre un joven negro que es asesinado, reveló el lado oscuro del Japón de posguerra y fue llevada al cine.

Otra novela popular, “Yasei no Shomei” (“Prueba de lo salvaje”), publicada un año después, describe una conspiración sobre genocidio en una aldea remota.

Ōoku: The Inner Chambers Episodios 1-10 Transmisión (Anime News Network, Caitlin Moore)

Los momentos forzados de animación no pueden crear material original increíble.

No me malinterpretes; La historia de Ōoku es excelente porque el manga de Fumi Yoshinaga es excelente. El guión, escrito por la recién llegada Rika Takasugi , se acerca mucho al original y hace pocos cambios, si es que realiza alguno. La compleja escritura de personajes de Yoshinaga y la exploración matizada de los sistemas patriarcales se muestran completamente intactas, excepto por los raros momentos en los que la animación los frena. En 1635, Japón cerró sus fronteras a todos, excepto a unos pocos comerciantes holandeses que todavía tenían un acceso extremadamente limitado. Este cierre fue aparentemente para eliminar la influencia extranjera, pero ¿y si hubiera otra razón apremiante para impedir que otras naciones supieran lo que estaba sucediendo dentro de las fronteras de Japón? Una razón que los haría vulnerables a una invasión extranjera, y las naciones rivales estarían encantadas de aprovecharla. ¿Qué pasaría si se convirtiera en una nación compuesta mayoritariamente por mujeres consideradas inferiores a los hombres en la mayor parte del mundo?

En manos de un narrador menor, esto podría haber llevado fácilmente a una fantasía de poder femenino donde todo es instantáneamente mejor porque las mujeres son superiores a los hombres, una serie de harén o una docena de otras direcciones simplistas que se centran únicamente en la guerra de los sexos. Pero Ōoku no, oh no. El primer episodio de 80 minutos, que podría considerarse una película por derecho propio, tiene lugar varias generaciones después de que la viruela de la cara roja cambiara drásticamente el equilibrio de género. Las mujeres están totalmente a cargo del gobierno, mientras que los hombres son protegidos y valorados. El joven Mizuno ingresa al Ōoku y el emperador de siete años muere poco después. Yoshimune, miembro de una rama familiar, toma el control y se horroriza por el despilfarro que ve a cada paso, incluido el mantenimiento de docenas de hombres jóvenes y fértiles únicamente para su consumo.

VÍDEO : Una inmersión profunda en la historia de la revista Lala.

Comunidad AniFem

Algunos lanzamientos realmente buenos, AniFam. Buen trabajo.

Tema: Es 2018 y las directoras te van a hacer llorar Películas: Liz y el pájaro azul (2018) / Maquia: Cuando florece la flor prometida (2018)Triple función de Revue Starlight the Movie, PMMM: Rebellion Story y The Adolescent of Utena, en ese orden.  Sólo seis horas seguidas de problemas surrealistas en las relaciones lésbicas.

Perfect Blue y Millennium Actriz de Satoshi Kon, ya que son dos caras de la misma moneda.

– Brianna @Cure Flamingo WIP (@Faneliacosplay) 25 de julio de 2023

Revue Starlight y Whisper of the Heart, dos películas muy diferentes sobre el proceso creativo y lo que nos impulsa a crear. https://t.co/5dpK6NcYp9

– Sr. Bowers (@mrbowers) 25 de julio de 2023

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