Resumen semanal, del 26 de julio al 1 de agosto de 2023: “Abierto a interpretación”, Josei Marketing y Hello Kitty

Resumen de AniFem

El problema de los creadores problemáticos

Reflexionando sobre cómo uno encuentra la línea, a menudo muy personal, cuando el daño que hace un creador supera el bien de su arte.

Navegando por las instituciones patriarcales y el poder personal en Ōoku

Una mirada al galardonado manga josei detrás del anime reciente.

¿Cuáles son tus mejores y peores experiencias en convenciones?

Manténgase a salvo durante la temporada de estafas.

Más allá de AniFem

Kadokawa y Bandai Namco intentan hacer retroceder el matrimonio lésbico en la entrevista editada de ‘Gundam: The Witch from Mercury’ (Tumblr, YuriMother)

Bandai editó una entrevista entre su publicación impresa y en línea para eliminar la palabra “matrimonio” de la discusión sobre la relación de Miorine y Suletta y absurdamente pronunció que su relación estaba “a la altura de la interpretación”.

En un comunicado publicado en el sitio web Witch From Gundam y en su cuenta de Twitter, Bandai Namco se disculpó y explicó la situación en su comunicado, diciendo: “En el artículo, había una declaración basada en la especulación del editor de Gundam Ace, y a pesar de solicitar revisiones Durante la revisión, las correcciones al pasaje no se reflejaron en el comunicado del 26 de julio”.

Kadokawa, que publica Gundam Ace, emitió una declaración similar que también atribuyó la discrepancia a la especulación de un editor, junto con errores de gestión y corrección. Copias traducidas de ambas declaraciones están disponibles a continuación.

La relación entre Miorine y Suletta obtuvo elogios por su representación LGBTQ+. Una escena del primer episodio en la que los dos se comprometen después de que Suletta gana la mano de Miorine en un duelo se volvió viral en línea en 2022. Su relación se convirtió en una parte central de la narrativa y permanecieron comprometidos durante la mayor parte de las dos temporadas del anime. que concluyó el 2 de julio.

Josei Beat (Ese Manga Beat)

Análisis del marketing shojosei en Estados Unidos y algunas recomendaciones josei.

Estoy escribiendo un ensayo sobre cómo los editores comercializan y piensan sobre el shoujo (y josei) en los EE. UU., y alerta de spoiler: es

(Mayormente) romance m/f escrito (mayormente) por mujeres para una audiencia femenina

Historias dirigidas por mujeres que se centran en las relaciones y las emociones escritas principalmente por mujeres en los géneros de drama, vida cotidiana, comedia y fantasía.

Un género”

No todo es o puede ser un “shoujo” o “josei” desde el punto de vista de un editor estadounidense. Nos guste (o no), “shoujo” es prácticamente sinónimo de “romance” en Estados Unidos (y mercados relacionados). Ésa es la mala noticia. La buena noticia es que estamos nuevamente en un auge del shoujo de alrededor de la década del 2000 . (Algunos jugadores también han regresado). Simplemente ya no te lo ofrecen entre 1 y 3 empresas o 1 sello. Está distribuido entre múltiples editoriales y sellos, y no todos los títulos se llamarán “shoujo” o “josei”. Eso es sólo en libros físicos. Hace tiempo que perdí la trama y el objetivo de ese ensayo aparte de “¡Mira toda esta mierda!” y he caído en un agujero profundo y oscuro. (Enviar ayuda.)

‘Carta de amor’ de Kaori Ozaki: un manga one-shot que deberías leer (Black Nerd Problems, Carrie McClain)

One-shot del artista de The Gods Lie.

Love Letter no le pide a usted, el lector, juicio o incluso simpatía por Asako, la madre descarriada. Puedes lanzarlo en la página cuando la mires, pero no la alcanzará. En cambio, creo que el brillante one-shot de Kaori Ozaki se centra en el amor puro e intransigente que los niños tienen por sus madres y que trasciende todos los malentendidos y defectos. Nuestra pequeña y querida alma nació en un mundo y se fue demasiado rápido cuando era un niño pequeño para comprender verdaderamente cómo fue agraviado y cómo funciona realmente el mundo. Sin tratar nunca de tomar a la ligera a las personas abusivas o a los padres que descuidan y dejan que los niños sufran daño, este one-shot manga me hace pensar en el peso de las palabras y los sentimientos de un niño y en por qué son importantes. Dejo la lectura de Carta de Amor con un sabor agridulce cada vez que la releo. No creo que haya una forma correcta o incorrecta de sentirte en tu interpretación del one shot y por qué te sientes así. Me siento tan conmovido por el corazón del niño como enojado por él en su nombre.

Pienso en la maternidad en Love Letter y en el ejemplo trágico y defectuoso de Asako y lo que llevó a la muerte de su hijo. Se siente increíblemente irónico e incluso poético en la forma más oscura que los errores de una madre también dieron origen a su salvación. Si bien es difícil de leer, el manga de Kaori Ozaki se centra en la manera redentora de cómo el amor puede salvarnos. El manga de Ozaki enfatiza cómo el dolor, junto con la culpa, pueden acompañarnos, mucho después de que aquellos a quienes amamos o fallamos se hayan ido. Esta toma construye silenciosamente esta relación entre madre e hijo y cómo trasciende la lógica humana e incluso la conocida anteriormente. Siempre quedo inmensamente impresionado por la decisión del mangaka de ilustrar la elección y dónde lleva a diferentes personas en diferentes etapas de sus vidas. Hay una sincera dedicación a otra persona aquí en estas páginas: una carta de amor literal para alguien que ciertamente la necesita, sintamos que nosotros, los lectores, lo merecemos o no.

Romance genérico de Kowloon: una perspectiva de una persona que habla cantonés (ingrese al manga)

La relación de la serie con Hong Kong y el papel de la nostalgia.

Siento nostalgia de muchas cosas, especialmente de los años 90. Pero cuando se trata de nostalgia del anime y el manga, recordé que me metí en el anime debido a la cultura de Hong Kong. Vi episodios doblados al cantonés de Dragon Ball Z. Así empezó todo para mí. Chinatown fue mi fuente de videojuegos a finales de los 90 cuando era adolescente y todos los que los vendían hablaban cantonés. También fue una fuente de manga traducido al chino cuando el manga traducido al inglés estaba a punto de alcanzar su auge. Leer Kowloon Generic Romance me hizo pensar en esos días en los que descubría el fandom en la comunidad china cantonesa.

También me hace preguntarme sobre mi lugar en la jerarquía china en el futuro. Ya lucho con pensamientos sobre pertenencia y ahora con tantos chinos que hablan mandarín como su dialecto principal, siento que me están eliminando gradualmente. Quizás soy la propia Reiko Kujirai.

Lo que sí sé es que mucha propaganda utiliza la nostalgia con fines nefastos debido a su naturaleza emocional. Pero no creo que la nostalgia me haya dejado desesperado. Algunas tradiciones definitivamente deben transmitirse a las nuevas generaciones. Sin embargo, nunca me encontré tratando de perseguir el pasado en gran medida. Quizás sea eso. Deja que la nostalgia surja de forma natural . Sea como los ciudadanos de Kowloon/Hong Kong y no permita que una institución externa entera defina su nostalgia.

Japón abrirá una línea directa para víctimas sexuales masculinas en medio de las denuncias de abuso de Johnny (The Mainichi)

Las reuniones para responder a la ola de supervivientes que se presentaron se convocaron en junio.

La línea de ayuda temporal se establecerá específicamente para hombres y niños, ya que el gobierno cree que las víctimas sexuales masculinas a menudo pueden mostrarse reacias a presentar sus casos debido a la falta de comprensión sobre el tema entre el público.

El gobierno también ofrecerá un servicio de consulta con abogados con experiencia en cuestiones que surjan en los sectores de las artes y el entretenimiento.

Las medidas de emergencia, destinadas a prevenir el abuso sexual de menores y adultos jóvenes, se decidieron en una reunión de los ministerios y agencias pertinentes.

Masanobu Ogura, presidente de la reunión y ministro a cargo de las políticas relacionadas con los niños, dijo que “el abuso sexual infantil puede fácilmente pasar desapercibido y dejar a las personas sufriendo un trauma a largo plazo”.

“Pondremos en práctica medidas, empezando por aquellas que podamos aplicar de inmediato”, afirmó.

Estos hijos de inmigrantes japoneses viven bajo amenaza de deportación (Japón invisible, Himari Semans)

Karihomen o “liberación provisional” prohíbe a los inmigrantes trabajar y debe renovarse mensualmente.

El padre de Eunice estuvo recluido en un centro de detención de inmigrantes durante diez meses. La ISA le otorgó el estatus de karihomen, que por ley se extendía a su cónyuge e hijos.

Después de que al padre de Eunice se le concediera la libertad provisional, su familia esperaba recuperar su estatus de residencia. Pero eso no es tarea fácil en Japón.

Han pasado más de 15 años desde que la familia de Eunice recibió el estatus de karihomen. Eso impone restricciones importantes, como la prohibición del trabajo, el movimiento entre prefecturas sin permiso y el registro de residentes. Sin un registro de residentes, las personas se quedan sin acceso a la atención médica, la educación pública y la vivienda pública.

Eunice y su hermana son los únicos dos miembros de su familia de cinco que pudieron obtener zairyu-tokubetsu-kyoka (在留特別許可), o permiso especial para quedarse emitido por el Ministro de Justicia en la primavera de 2023. Sus padres y El hermano menor todavía tiene el estatus de karihomen.

‘Los extranjeros son repugnantes’: la escuela de Osaka criticó la respuesta al acoso de los estudiantes (The Mainichi, Tatsuki Noda)

El artículo incluye descripciones de acoso racista y pensamientos suicidas.

En un borrador para una colección de pensamientos de los estudiantes sobre la graduación, el estudiante escribió en diciembre de 2020: “Hubo días en los que quería morir”. Un maestro colocó una X grande sobre esto y le dijo que lo reescribiera. Después de escuchar a los padres del niño, el maestro supuestamente se disculpó.

El comité de terceros dictaminó que, si bien se había producido acoso, no alcanzó el nivel de una situación grave. Por un lado, se señaló que la escuela “trató de hacer caso omiso de la solicitud de los padres y careció de un enfoque sistemático para manejar la situación”. El informe critica a la escuela por no responder sinceramente al caso, causando daño psicológico al estudiante durante un largo período.

El superintendente de la junta de educación de la ciudad, Katsuya Tada, comentó: “Es cierto que la respuesta inapropiada de la escuela causó angustia al niño y nos disculpamos por ello”.

La princesa del sacrificio y el rey de las bestias pt. 1 (con Mackenzie de Mac Loves Manga) (Shojo Tell)

Discusión en podcast de la primera mitad de la serie.

Sariphi pasa del sacrificio ritual a la reina consorte en funciones en tan solo unos pocos volúmenes. ¿El verdadero problema? Ella es una humana que vive entre bestias, oculta el secreto del rey bestia mitad humano mientras intenta ganarse los corazones y las mentes de personas que no se parecen en nada a ella. La serie de Tomofuji traspasa los límites, y Mackenzie de Mac Loves Manga está aquí para romperlos por completo. Mackenzie se une a Ashley, presentadora de Shojo y Tell, para discutir la intriga política de esta serie, lo refrescante que es Sari como heroína, lo entrañables que son los chicos tsundere Anubis y Lanteveldt y, como es natural, hacer comparaciones inevitables con BEASTARS y ZOOTOPIA.

Hello Kitty: Rescate de Género (Paste, Madeline Blondeau)

Sobre el esencialismo de género especialmente poderoso que prevaleció en la década de 2000.

Resultó que querer tener cosas de Sanrio era un poco afrutado. E incluso si pensara que el juego es divertido, sólo me estaría “engañando a mí mismo”, una frase que tiene peso considerando el historial de enfermedades mentales de mi familia. Estas críticas no solo de X-Play, sino también de sus contemporáneos en esa era de la prensa de juegos, me hicieron sentir una profunda vergüenza por lo que quería. Cómo quería jugar, la forma en que quería presentarme, el tipo de cosas que quería poseer, estaban mal. Cuando eres un niño impresionable de 11 años, este tipo de hipérbole se te queda grabada de una manera que puede llevar años eliminar.

Pero lo hice, cincelándolos, en un camino para salir de la masculinidad tradicional. Mi mamá me regaló mis dos primeros productos Sanrio tres años después: una libreta de Hello Kitty y un vaso de café Kuromi. Papá estaba desconcertado, pero los usaba todo el tiempo. Durante la escuela secundaria y la universidad, me criticaron constantemente por gustarme tanto como Sanrio. Ya sabes cómo eran los adolescentes de la época. (Tal vez no sea así, suerte). Pero, como buen mocoso, la opresión sólo me hizo querer resistir más. Más cuadernos. Más tazas. Luego peluches. Muñecas. Cualquier cosa que pudieras ponerle a Hello Kitty, lo hice. Mi mamá me apoyó todo el tiempo. Hasta que encontré gente que no se burlaba de mí por ello y me rodeé de ellos.

En esa seguridad, finalmente me encontré a mí mismo. Sanrio siempre me llamó más la atención que Barbie, Tarta de Fresa o Bratz debido a esa ternura agender. Me tomó casi media década de hormonas darme cuenta de que no quería ser mujer. Esa “feminidad” me es tan ajena como lo es la “hombría”. El género no es sólo un espectro, sino un ideal estético. Formas en que damos, quitamos, escondemos y revelamos nuestro verdadero yo. Estos yoes están construidos alrededor de lo divino masculino, femenino o una mezcla/rechazo de los dos. Más de 450 criaturas completan la lista de Sanrio, y cada una plantea algún tipo de desafío al binario de género. ¿Puede una nube de harina ser niña? ¿Puede un huevo ser un pequeño? ¿Puede algo ser un gato y una persona a la vez? ¡Por qué no! No hay absolutos, sólo las reclamaciones que hacemos por nosotros mismos. Esto es tan cierto para las mascotas como para nosotros.

VIDEO : Cómo el movimiento estudiantil de los años 60 influyó en shoujo y yuri.

Comunidad AniFem

Siempre es agradable escuchar a personas que se reúnen para ver anime (y, a veces, incendios de basura).

¿Es el panel más enriquecedor que he visto en una convención de anime?  Absolutamente no.  Pero el panel más memorable al que he asistido es el panel Anime Burger Time de Evan Minto, donde muestra un montón de clips de personajes de anime comiendo hamburguesas.  Me encanta ver a la gente hablar sobre sus intereses increíblemente específicos.Lo mejor: Gathering of The Gargoyles 2006. Me ofrecí como voluntario, estuve con los artistas de AA y terminé en un Blue Mug en la suite de un hotel donde KEITH DAVID CANTO para nosotros.  Lo peor: Anime Conji 2011, donde dejé al personal de estafa porque un VA me acosaba como un oficial secreto de prevención de pérdidas con una pistola oculta.¡Conocer a Ryka Aoki en WisCon este año fue uno de mis mejores momentos!  En cuanto a lo peor: Anthrocon 2022, cuando el personal del centro de convenciones decidió 15 minutos después de las ceremonias de clausura, mientras todos estaban recogiendo sus cosas para irse, aparentemente fue un buen momento para llamar a la policía.

Ser elegido para jugar Smash contra Billy Kametz en 2022. Estuve muy cerca de vencerlo, pero terminó invicto todo el día.

– Homedogx5 (@Homedogx5) 2 de agosto de 2023

Compartir este:

Como esto:

Me gusta Cargando…

Leave a comment

Your email address will not be published. Required fields are marked *